Esta semana ha sido mucho más dura e inesperada de lo normal. He tenido muy poco tiempo para poder dedicarme al ejercicio designado, pero al final el resultado que he obtenido a sido suficientemente satisfactorio, tanto a nivel de planteamiento como acabado final.
Esta semana tocaba hablar del "timing" y sobre cómo los cuerpos se desplazan según la masa y la forma que tengan. Para comprender los conceptos nos dijeron que practicáramos realizando una escena donde hubiera un par de pelotas rebotando con distintos pesos. Yo al final me decidí con una escena donde el peso de una bola provoca el movimiento de otra pequeña.
Aquí tenéis el resultado final:
Además mejoré la posicón de Stu de la semana pasada según los consejos de mi mentora Ruth Daily.
De momento la semana más intensa en cuanto a dedicación. Esta semana ha sido para mi, mi primer prueba de fuego. Hemos tenido que hacer 2 ejercicios.
Primeramente nos dijeron que intentásemos dibujar diferentes poses de excitación, alegría o euforia. Nunca antes me había imaginado la cantidad de posturas que pueden llegar a desprender una única sensación. Estuve haciendo bocetos durante mis viajes en tren y realmente no paraba de dibujar uno detrás de otro. Algunos eran muy similares entre ellos, pero cada uno expresaba excitación de una manera distinta. A medida que pasaba la semana me fui dando cuenta que necesitaba más referencias así que dejé de indagar en mi cabecita y me centré en ver distintas posiciones que encontraba por internet (todopoderoso Google). Con todo esto llegué a tener unos 17 dibujos aproximadamente. Me sorprendí de la variedad.
Seguidamente tocaba trasladar la pose que más me gustara a STU. Y allí empezó la aventura. Llegué a hacer 3 posiciones. La primera empezó a gustarme pero a medida que la iba modificando me parecía que la iba empeorando. De esa pose salió la 1a. Después hice una 2a menos expresiva.
Y la 3a, a mi sorprender, fue a raíz de la primera. Me di cuenta que había estado tanto tiempo modificándola que acabé harta de ella. Cuándo abrí el archivo en Maya y la vi, no tuve ninguna duda, realmente era una posición muy buena, sólo faltaba hacer unos cuántos retoques, poner más tensión, más equilibrio y añadir el último retoque, extender el pulgar. Y así se quedó.
¿Quedó bastante bien no? :-D A veces es bueno dejar lo que estás haciendo para descansar y luego retomarlo, de ese modo te refrescas y vuelves con las pilas cargadas.
El otro ejercicio era animar una pelota rebotando en el suelo. Lo que se llama en inglés "Bouncing Ball". Se trata de un test de animación que nos permite empezar a percibir el timming del movimiento, el peso, la aceleración, rotación, etc. Todo ello gracias a la animación de una bola rebotando hacia el suelo. Fue un ejercicio que al principio lo veía muy mecánico (pero no es tan sencillo como parece). Hice "Sketches" sobre cómo la bola debía de reaccionar. Incluso tomé referencias de algún video de internet.
Mis primeras pruebas fueron tirándo a patéticas, sinceramente. Pero es normal si aun no tienes esa percepción que te falta por desarrollar. Me di cuenta que a veces, copiando la realidad, el resultado no es el que esperas. Analicé el rebote de una pelota de basket y copié literalmente els espaciado y desplazamiento de la pelota sabiendo qué altura y cantidad de frames necesitaba para que pareciera igual. Mi sorpresa fue que cuando vi el resultado, parecía una pelota con vida propia, con cambios de centro de gravedad, vamos, un desastre. ¡¡Y la animación era exacta al video!! Allí fue cuando me di cuenta que las referencias sirven para guiarte para saber cómo funcionan las cosas. Únicamente. El tipo de animación depende del animador y debes de ser tu quién sienta si la animación es correcta o no.
Así que volví a empezar y lo hice de cero, dejando que mi percepción tomara partido. Poco a poco, a medida de ir modificando las curvas de la animación vi que el resultado era mucho mejor. Al final, gracias a muchos retoques y practicando mucho, conseguí algo más o menos decente.
Aqui tenéis las distintas pruebas y la animación final (v.3). Apreciaréis la evolución o el progreso.
Esta semana hemos tenido que salir a la calle y empezar a hacer bocetos de las distintas personas que veíamos. De momento no nos ponen nota pero nos sirve para empezar a desarrollar la capacidad de observación.
Aproveché para hacer algunos "sketches" mientras iba en tren, bus y metro. En cuanto tuve unos cuantos, los subí a AM para que mis compañeros me dieran alguna opinión sobre cuál sería la mejor para poderla aplicar a STU en 3D.
Una vez decidí cuál era la mejor, sólo quedaba trasladarla a STU mediante MAYA. Después de varias revisiones y consejos de mucha gente, el resultado fue el que seguidamente veréis. Aqui os dejo el proceso.
Por fin puedo deciros que mi sueño empieza a hacerse realidad! Ya formo parte de la familia de Animation Mentor. La primera semana ha sido de reconocimiento y presentación. Me he familiarizado con la intranet personal de AM y es realmente alucinante. Hay muchas secciones de aprendizaje: videos de orientación, recursos de animación, entrevistas a grandes animadores, recomendaciones, videos de entrenamiento, principios de animación, y además cada semana te ponen un video de una hora aproximadamente con los puntos de aprendizaje de esa semana. Este video está editado con entrevistas a grandes animadores y lo presentan uno de los 3 fundadores de AM cada semana. A veces es Carlos Baena, Shawn Kelly o Bobby Beck. ¡¡Son unos cracks!!
Lo bueno es que estas en una comunidad de estudiantes donde tu puedes intervenir mediante foros. Puedes hacer revisiones de tus trabajos y los compañeros te pueden dar consejos del material, así como tu también a ellos. Es genial para aprender.
Esta semana es solo para calentar motores. La siguiente ya empezaremos a hacer sketches, escogeremos la mejor y la trasladaremos al monigote en 3D de STU mediante Maya.
Me llamo Albert Barba Cunill y soy diseñador digital senior.
Con este website pretendo darme a conocer profesionalmente, con el objetivo de poder mostrar mis creaciones audiovisuales de una manera práctica y sencilla.
Así mismo también aprovecho para presentarme como profesional en el mundo creativo y dar a conocer mis inquietudes en el mundo del diseño. Diseño en el sentido más amplio de la palabra, abarcando cualquier tipo temática relacionada, puesto que en el mundo de la creatividad cualquier cosa vale.
